对于理工类高校的音乐学专业而言，艺术实践是课程实践的一部分，发挥着不可或缺的作用。为了提高音乐学专业学生的专业素养、丰富学生的专业知识，艺术实践成为音乐学专业学生必修的一门课程。

一、理工类高校音乐学专业开展艺术实践的现状

（一）理工类高校重视程度较低

在我国，音乐类和师范类院校更注重对音乐学专业学生实践能力和专业技能的培养，艺术实践是一门必修课程[1]。而我国理工类高校对音乐学专业学生的培养程度参差不齐，院校之间也存在一些差距，一些理工类高校的音乐学专业已经开设了艺术实践类相关课程，但有些理工类高校对音乐专业学科重视度不高，学校在培养专业性人才方面往往容易忽视对音乐类学生的培养，所以艺术实践类课程开展对一些理工类高校音乐学专业而言面临着一些困难。

（二）开设相关艺术实践类课程形式单一

笔者通过调查研究发现，一些理工类高校的音乐学专业虽开设了艺术实践相关课程，但艺术实践的形式比较简单，有一定的局限性。大多数学校开展的艺术实践都是专业性的技能比赛或集体性比赛活动，这些对音乐学专业学生的发展具有局限性和束缚性，不能更好地培养学生的创新实践能力，不利于培养创新型人才。

（三）实践平台的局限性

理工类高校的音乐学专业对于开展艺术实践课程也有很多局限性。艺术实践课程需要学校给予音乐学专业相关的支持，如艺术实践课程开展需要的舞台灯光、服装设备等[2]。普通理工类高校很难有经费支持艺术实践类课程的开展，导致学生无法学习艺术实践课程。

二、中国矿业大学音乐学专业艺术实践的分析研究

为了提升学生艺术素养、繁荣校园文化生活，中国矿业大学音乐学专业开展了“艺术实践校园行”主题艺术实践课程。“艺术实践校园行”由音乐学专业学生到各自负责的学院进行文艺活动指导、服务校园文化建设，也是音乐学专业学生提升自身能力的机会。

艺术实践作为课程实践的重要部分，对于培养音乐学专业学生艺术素养、培养全能型人才具有无法取代的作用。但理工类高校对艺术实践课程重视程度较低。例如，中国矿业大学音乐学专业在艺术实践方面展开的课程较少，学生缺乏艺术实践经验。为解决这一问题，中国矿业大学与音乐学专业联合开展“艺术实践校园行”的艺术实践活动，参与学生众多。音乐学专业学生通过自身专业知识及创新能力来组织和指导各学院的音乐类节目，既可以提高音乐学专业学生的专业知识和技能，又可以考查音乐学专业学生的综合能力及策划能力，提升学生的理论知识运用能力和专业能力，更有利于实现应用型和创新型人才的培养。所以艺术实践对于非艺术类高校的音乐学专业学生具有不可或缺的作用。

通过本组成员对矿大音乐学专业开展的艺术实践相关调查可以看出，开展艺术实践课程对于音乐学专业学生有很大的影响，可以使学生对自身专业能力形成更深层面的理解，从而使其更灵活地将所学知识运用到以后的教学中；提高学生实践能力和创新能力的同时，开阔学生眼界。

三、艺术实践对音乐学专业人才培养的作用

（一）提高学生的创新能力，培养创新人才

艺术实践是培养学生创新能力的实践平台，也是培养创新型人才的平台。艺术实践课程的开展也是提高学生创新能力的机会，可以调动学生思维，引导学生形成独立思考的能力。中国矿业大学音乐系开展的艺术实践校园行课程，需要学生独立思考和策划编排节目。学生通过对作品的理解，不断思考、不断创新，最后形成自己的节目风格。例如，“艺术实践校园行”中大三学生策划的《爱乐之城》节目，通过对《爱乐之城》电影的理解，加入了自己的创新，以舞蹈作为主要表演形式，加入主题曲对唱来烘托整个节目的氛围。

目前国家越来越重视对创新型人才的培养。艺术实践可以充分提供平台，让音乐学专业的学生培养自身创新能力和开放性思维，这对于创新人才的培养发挥着不可或缺的作用。

（二）增强学生对专业之间融会贯通的能力

艺术实践是专业理论和技能实践结合的必经过程。开设艺术实践相关课程，能打破各专业方向学习的局限性，使学生把不同的专业方向有效结合在一起。例如，矿大音乐系声乐专业的学生在“艺术实践校园行”中融入声乐和舞蹈方向知识，指导其他学院学生编排歌舞节目，并在舞台中运用灯光课所学习的知识，调节舞台灯光，让节目效果更加丰富。学生在艺术实践课程中可以把不同专业方向相融合，形成多样的艺术形式。